Festivalul Internațional de Artă Contemporană ICon Arts Transilvania XXIV continuă seria evenimentelor muzicale cu un concert dedicat chitarei, programat vineri, 31 iulie, de la ora 17:00, în Biserica Fortificată din Biertan. Evenimentul intitulat „Beyond the Walls” îi aduce în fața publicului pe membrii Romanian Guitar Quartet, care vor interpreta celebra lucrare „Anotimpurile” de Antonio Vivaldi, într-o adaptare pentru ansamblu de chitare. Pe scena concertului vor urca artiștii invitați Dragoș Ilie, Costin Soare, Dan Alexandru Arhire și Ioan Bănescu, patru muzicieni apreciați pentru activitatea lor în promovarea repertoriului de chitară clasică.
Concertul se desfășoară într-unul dintre spațiile emblematice ale patrimoniului transilvănean, Biserica Fortificată din Biertan, oferind publicului o întâlnire între muzica clasică și atmosfera unui monument istoric.
Evenimentul face parte din programul celei de-a XXIV-a ediții a ICon Arts Transilvania, festival care reunește artiști și iubitori ai culturii în mai multe locații din Transilvania.
Summer skies, pentru cvartet de chitare și bandăLucrarea reinterpretează firul narativ al Verii lui Vivaldi, plasând acțiunea într-un cadru imaginar inspirat de satul Cincșor. Discursul muzical evocă ritmul unei zile de vară trăite în jurul bisericii fortificate, ale cărei clopote devin un element sonor central.Începutul lucrării conturează o dimineață lentă și apăsătoare, în care căldura pare să suspende timpul. Texturile sonore sunt rarefiate, iar dialogul dintre chitare sugerează o stare de așteptare, de liniște fragilă. Treptat, această stare este perturbată de apariția oamenilor: spațiul prinde viață, vocile și mișcarea se intensifică, iar muzica devine energică. Sunetul tunetelor în depărtare face ca mulțimile să se împrăștie, și urmează o ploaie ușoară. Apoi cerul se întunecă și furtuna izbucnește cu forță. În final norii se risipesc, iar atmosfera devine din nou calmă și luminoasă.Banda este alcătuită din sunete și texturi care susțin acest fir narativ, integrându-se organic în discursul instrumental și amplificând caracterul cinematografic al lucrării.(Iuliana Teodorescu Ciocănea)NorðrljósNorðrljós („Lumini Nordice” sau Noaptea dorului) reprezintă o reprezentare sonoră a unei rețele complexe de imagini vizuale, acustice și ideatice. Pe de o parte, lucrarea evocă frumusețea Aurorei Boreale, un fenomen natural care a purtat numeroase semnificații în diversele culturi ale emisferei nordice; pe de altă parte, ea reflectă o stare mentală asociată conceptului filosofic de liminalitate.Protagonistul nostru este prins între două lumi, într-o stare de contemplație perpetuă. Clopotele și diferitele surse sonore îi amintesc de starea de meditație și de natura efemeră a lucrurilor. Într-un anumit sens, lucrarea reprezintă o rememorare a diferitelor stări de seninătate ale compozitoarei.(Ana Adriana Oltean)
Materialul electroacustic conține un mozaic de interese care: liminalitatea, istoria religiilor — budismul (starea meditativă a momentului prezent), ornitologia — bufnița boreală (Aegolius funereus), clopotele — toate reflectate prin conceptele japoneze Yūgen (幽玄), care poate fi tradus prin „frumusețe profundă”, „frumusețe misterioasă” sau „farmec subtil”, și Mono no aware (物の哀れ), definit ca sensibilitatea față de caracterul trecător al lucrurilor, adesea însoțită de o melancolie delicată. Clopotele contribuie, de asemenea, la o textură sticloasă, ce amintește de gheață și de întinderile înghețate ale nordului.
Autumn in Radavitz pentru 4 chitareLucrarea Autumn in Radavitz pentru 4 chitare este inspirată atât din Toamna lui Vivaldi (motivul principal regăsindu-se în prima secțiune), cât și din moștenirea culturală lăsată în zona Rădăuțiului de către comunitatea evreiască a zonei. Personal, simt această apropiere transculturală datorită faptului că fac parte din comunitatea germană Bukowinadeutsche, bunica mea fiind german nativ. Am ales această inserție culturală special pentru a amplifica sonoritatea Templului Evreiesc din Rădăuți, unul dintre principalele puncte de reper ale orașului.Prima secțiune a lucrării va evoca astfel un stil neobaroc și neorenascentist, trecând apoi în secțiunea mișcată la ritmuri, armonii și teme evreiești. Fiecare dintre chitariști are importanța sa, tema trecând de la unul la altul, iar acompaniamentul recurge atât la cel caracteristic chitarei, cât și la elemente de percuție. Banda audio conține efecte din natură specifice toamnei : ciripit de păsări, susurul apei, foșnetul frunzelor, etc.(Paul Pintilie)
În așteptarea primăveriiAșa cum anticipă titlul, am compus lucrarea În așteptarea primăverii ca un moment mai degrabă de introspecție a sentimentelor pe care primăvara le poate transmite, și nu ca o oglindire a anotimpului în muzică. Prin această alegere, muzica descrie impresii și stări, nu peisaje, generând astfel o lume sonoră ludică, prin sugestia cântecului păsărilor, și în același timp parfumată. În plus, prin inserarea temei cântecului liric Iubita mea, floare mîndră , având ca sursă Bucovina, am onorat patrimoniul Cazinoului din Vatra Dornei, completând în același timp imaginea primăverii cu pitorescul. În timp ce cvartetul de chitare este ansamblul principal pentru desfășurarea muzicii, banda o completează prin elemente concrete precum ciripit de păsări, șuierat de vânt sau ticăit de ceas. Astfel, discursul ezoteric al cvartetului de chitare se îmbină cu cel palpabil al benzii, completându-se una pe alta și generând tabloul complet: dominanța treptată a primăverii, venind după iarnă, și disiparea ei în lumină prin apariția verii.(Oana Vardianu)
Detalii: www.anotimpuri.com

Comentariile sunt închise.